Из Заречного – в мир комиксов, аниме и любимых героев: как прошёл «Гиккон» в Екатеринбурге
В последнюю субботу августа парк Маяковского превратился в огромную мультивселенную. Уже семь лет в этот день в Екатеринбурге проходит фестиваль гик-культуры «Гиккон». В этом году сюда приехали люди из Челябинска, Уфы, Тюмени, Заречного, Красноярска, Москвы и многих других городов – всего 88 тысяч человек, на 21 тысячу больше, чем годом ранее. Здесь встречались актёры и их зрители, художники и покупатели, косплееры и фотографы, а люди, которые когда-то смотрели аниме или фильмы поодиночке, на один день обнаруживали вокруг десятки тысяч тех, кто понимает их увлечения. Но судя по тому, что происходило в парке Маяковского, дело давно уже не только в любимых фильмах, играх, комиксах или аниме.
Главная сцена «Гиккона» на несколько часов стала местом, где пересеклись абсолютно разные вселенные. С утра до самого вечера здесь сменяли друг друга эпохи, жанры и голоса – от суровых героев Marvel до питерских супергероев.
Главными гостями фестиваля стали Тихон Жизневский – исполнитель главной роли в «Майоре Громе», Алёна Долголенко и Чингиз Гараев – актёры предстоящего сериала «Фурия» студии BUBBLE, Влад Токарев – голос Эрена Йегера и Зеницу Агацума, Сергей Чихачёв – актёр дубляжа и сценарист, голос Альтрона и многих других персонажей. На сцену также вышли актёры дубляжа Иван и Анастасия Жарковы, Александр Гаврилин – голос Бэтмена, Локи и Багза Банни, и Василий Бейнарович – автор проекта «Фауст 21 века» и врач-психиатр.
Голос героя
Каждый хедлайнер на «Гикконе» – это голос, который знают миллионы. Они выходили на сцену, общались, шутили с залом и даже пели песни, знакомые каждому, кто стоял в толпе. Кто-то из зрителей пришёл, чтобы увидеть и услышать знакомый голос вживую, кто-то – чтобы задать давно интересующий вопрос или попросить совет, сделать фото, обняться и получить автограф. Вопросы к гостям были самые разные, но начинались всегда с благодарности за подаренное детство, сыгранного или озвученного любимого героя.
— В последнее время всё чаще такое происходит: после концерта подходит парень и говорит: «Я рос на вашей озвучке, я ваш голос слышал чаще, чем голос отца!». И я такой: «Что?! Это очень приятно, но очень странно. Мне ведь 27 лет всего… - смеётся Влад Токарев.
Влад Токарев озвучивает Эрена Йегера и Зеницу Агацума, но сам прежде всего считает себя актёром театра и кино. По его словам, аниме-бэкграунд помог ему и в театральном институте:
— В аниме есть гиперболизация эмоций и, придя в театральный институт имени Бориса Щукина уже с анимешным бэкграундом, я понял, что в выигрыше нахожусь по сравнению с моими сокурсниками и коллегами, потому что у меня есть опыт этого утрирования эмоций. А Вахтанговская школа, чей я представитель, вообще основана на гротеске – ярком, выпуклом существовании, а аниме всё – про это.
При этом лёгкой он не считает ни одну из своих работ – везде есть свои трудности. Например, Зеницу, который постоянно кричит, Токарев научился озвучивать с помощью вокальной рок-техники. А эмоционально самым сложным для него стал Эрен из четвёртого сезона: «Я мог по 1,5 часа 20-минутную серию писать! Меня уже режиссёр выводил, говорил, что ему всё нравится, а я отвечал, что мне – нет!».
Сейчас актёр хочет развиваться сразу в трёх направлениях: озвучка, кино и театр. При этом он называет себя «человеком театра»: «Я чувствую себя на сцене как рыба в воде, и я получаю удовольствие от живого взаимодействия с людьми».
И именно это живое взаимодействие Токарев называет одной из причин, почему возвращается на «Гиккон»:
— Ты можешь подарить радость: обнять, передать приветы, подписать вещь какую-нибудь, пожелать удачи в начинаниях. Это очень крутой обмен энергией, которая и меня самого заряжает на свершения: мне наговорят каких-то приятностей, и я думаю: «Ну, на этом я ещё месяц протяну, отлично». Это круто!
Герои вживую
Если главная сцена – место встречи зрителей с кумирами, то за её пределами зрители сами превращаются в героев. По фестивалю ходили сотни людей в костюмах любимых персонажей игр, комиксов и аниме. За каждым образом – множество часов работы: участники шьют костюмы, создают доспехи из термопластика, металла и фанеры. Для них это возможность прожить день жизнью любимого героя и найти друзей по интересам.
Именно на косплеерах держится особая атмосфера фестиваля. Они не просто позируют для фотографий – устраивают дефиле, танцевальные флешмобы и этюды из игр и фильмов на главной сцене «Гиккона». Самые талантливые участники косплей-шоу получают призы.
Один из косплееров – Евгений Васильев, известный в своей среде как GraysonFin. К нему выстраивалась очередь для фотографии. «Персонажа, в которого я одет в этом году, очень многие просили, поэтому я привёз на фестиваль именно его», - рассказывает он.
На «Гиккон» Евгений приезжает из года в год: «Очень люблю этот фестиваль. Организаторы всегда очень тепло встречают, очень классная атмосфера! Больше, чем на фестивалях в России, ко мне подходили, наверное, только в Китае. Это потрясающие эмоции!».
— А где ты берёшь столько энергии, чтобы со всеми общаться?
— А я энергетический вампир, - улыбается Евгений. – На самом деле я просто люблю то, чем занимаюсь, а когда ты видишь отклик – это даёт тебе энергию.
Отсюда – и его совет гостям фестиваля: «Знакомьтесь с новыми интересными людьми, танцуйте, чтобы согреться, и приходите ещё!».
От комиксов до АЭС
Фестиваль полностью бесплатный. Для тех, кто хочет поддержать его и получить дополнительные возможности, существует «Гикпасс» – платный билет с доступом в фан-зону у сцены, подарками и другими преимуществами. Но основные площадки открыты для всех.
Так, одной из возможностей показать свои таланты для художников стала «Битва зарисовок», которая проходила на площадке «Летний ГикТеатр». В ней поучаствовали 16 художников. В жюри были директор и арт-директор бренда Popandopalaz, созданного как раз под вдохновением гик-культуры и хип-хопа. Победители получили призы – от качественных графических планшетов до мерча фестиваля.
Рядом работала «Аллея авторов» – уголок независимого творчества. Художники и иллюстраторы продавали свои работы, связанные с различными играми, аниме, фильмами или даже собственными вселенными. Ещё одним местом охоты за мерчем стала гик-ярмарка. Здесь можно было найти товары тематических магазинов и подарки, которых нет нигде.
Одной из самых заметных площадок стала студия BUBBLE – сердце российских комиксов. Команда представила эксклюзивные релизы и обложки к любимым изданиям. Среди них – обложка восьмого тома комикса «Мрак», действия которого развиваются в Екатеринбурге. Тираж – всего 250 экземпляров, а очередь к стенду выстроилась уже с девяти утра.
Основатель BUBBLE Артём Габрелянов презентовал и новый проект – сериал «Фурия» с Алёной Долголенко в главной роли. А затем под громкие аплодисменты и крики фанатов показали обращение ещё одного актёра к гостям – Александра Сетейкина, а после – фрагмент из сериала, который выйдет совсем скоро.
Было и немало площадок партнёров. VK Play провели питчинг игр для разработчиков. В зоне «Самоката» гостей ждали призы за прохождение небольшого квеста и лаунж-зона, где можно было отдохнуть.
А одной из самых необычных площадок стала зона Белоярской АЭС. Команда станции приняла участие в фестивале впервые. В шатре с утра до вечера было много людей: кто-то приходил отдохнуть, кто-то интересовался появлением ранее незнакомой площадки. Подходили все – от детей до взрослых. Люди становились в круг возле стола и собирали вместе «атомный пазл», а также задавали интересующие их вопросы. Посетители отмечали, что появление чего-то подобного на фестивале гик-культуры – необычно, но очень интересно и здорово.
Свои среди своих
Для многих гостей «Гиккон» – прежде всего место встреч. Одни приезжают сюда ради конкретных хедлайнеров, другие – ради атмосферы, третьи – ради друзей, которых когда-то нашли на самом фестивале.
Мы спросили гостей, почему они возвращаются на «Гиккон». Для многих фестиваль давно стал ежегодной традицией. «Я на фестивале шестой раз. Возвращаюсь за эмоциями, встречами с хедлайнерами, за компанией. У нас большая и дружная компания, мы встречаемся и хорошо проводим время вместе не только на “Гикконе”», - говорит один из гостей.
А одна из посетительниц сформулировала причину возвращения ещё проще: «Наверное, именно “Гиккон” – тот фестиваль, когда ты просто приходишь и заряжаешься на весь год вперёд. Это огромный всплеск энергии, энергетики и просто любви вокруг тебя».
Советы тем, кто пришёл впервые, у гостей тоже оказались похожими: не бояться знакомиться, ходить по всем площадкам, ловить момент и не переживать, если пришёл один. «Не бойтесь приходить и находить людей, близких по духу. Один тут точно никто не останется!».
До следующего «Гиккона»
За всем этим стоит команда, которой каждый год приходится начинать практически заново.
— Вот «Гиккон» закончится, 30 августа мы выдохнем, а с 1 сентября начнём придумывать новый фестиваль, - говорит директор «Гиккона» Сергей Сивопляс. – Мы много совещаемся с командой, обсуждаем всё. Программа складывается из того, что я сам бы хотел видеть на фестивале, что бы хотела видеть команда, кого ещё не было на «Гикконе».
По его словам, главный ритуал перед фестивалем – много работать. В день самого «Гиккона» он старается встать как можно раньше: «Даже если я не нужен нигде в семь утра – я встаю, чтобы просто прийти в себя, осознать важность дня, замедлиться и попытаться насладиться».
— А были за семь лет моменты, когда хотелось всё бросить?
— К третьему «Гиккону», который был после ковида, было ощущение: а может, и не надо? Раньше мы справились, было хорошо, а если сейчас не получится, расстроимся... В тяжёлые эмоциональные моменты кажется, что никому это не надо, кроме нас. На первом «Гикконе» я больше всего боялся, что никто не придёт. Сейчас опасаюсь разве только, что может подвести погода.
— На чём, по вашему мнению, ни в коем случае нельзя экономить на фестивале?
— Нельзя экономить на впечатлениях. Потому что когда ты на фестивале тратишь деньги, ты, на самом деле, не тратишь, а инвестируешь в эмоции, которые будут вспоминаться всю осень, зиму и оставшееся время до следующего «Гиккона».
В этом году таких эмоций у фестиваля оказалось – на 88 тысяч человек. Для каждого повод прийти был своим – любимый актёр, новый костюм, комикс, рисунок, встреча с друзьями. Но на один день всё это стало общей историей: то, что обычно смотрят и любят в одиночестве перед экраном, оказалось вокруг – в нескольких десятках тысяч людей.
Материал собрала Карина Будницкая
Фото автора

